Spiegazione del finale di "Don't say a word", su Netflix, con Brittany Murphy

Il finale di "Don't Say a Word" si consuma in uno dei luoghi più lugubri e simbolici di New York: Hart Island, il cimitero dei non reclamati, conosciuto come Potter's Field.

È qui che la disperata corsa contro il tempo dello psichiatra Nathan Conrad (Michael Douglas) giunge alla sua resa dei conti.

Scopriamo i dettagli di questo film, uscito al cinema nel 2001 e ora in classifica su Netflix.

Spiegazione del finale di "Don't say a word"

Dopo aver decifrato il numero di sei cifre dalla mente traumatizzata della sua paziente, Elisabeth (Brittany Murphy), un numero che corrisponde a una tomba, Nathan viene condotto sul posto dal rapitore Patrick Koster (Sean Bean) e dai suoi scagnozzi.

All'interno della bara, tuttavia, non c'è il diamante da 10 milioni di dollari che Koster cerca da dieci anni, ma un cadavere. In un'ultima, disperata mossa d'astuzia, Nathan convince Koster che il vero numero è un altro, sfruttando un indizio lasciato dalla sua astuta figlia Jessie.

Mentre Koster, accecato dall'avidità, si cala in una fossa instabile per recuperare il presunto bottino, Nathan lo affronta. Il terreno frana, e in una sequenza tanto spettacolare quanto macabra, il cattivo viene sepolto vivo dalla terra e dai resti umani, una fine grottesca e catartica che chiude il cerchio della sua spietata caccia.

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L'anatomia di un thriller a orologeria

Uscito nel 2001, "Don't Say a Word" si inserisce a pieno titolo in quel filone di thriller che vede un professionista affermato e dalla vita apparentemente perfetta precipitare in un incubo a causa di forze esterne.

Come Mel Gibson in "Ransom" o Harrison Ford in "Frantic", il Dr. Nathan Conrad di Michael Douglas è un uomo che deve abbandonare i panni civili dello psichiatra per riscoprire l'istinto primordiale della sopravvivenza e combattere fino alla morte per la sua famiglia.

La premessa è un congegno a orologeria di pura tensione: la figlia di otto anni di Nathan viene rapita e lui ha tempo fino alle 17:00 per estrarre un'informazione vitale: un numero di sei cifre, dalla mente di una paziente catatonica, testimone di un crimine avvenuto dieci anni prima.

Nella seconda metà, il film si frammenta in quattro trame parallele che corrono verso il finale: Nathan che lotta contro il tempo con la sua paziente, la moglie (con una gamba ingessata) che si difende in casa, la figlia che cerca di ingannare i suoi rapitori e una detective della polizia (Jennifer Esposito) che, quasi per caso, si imbatte nel caso.

È una struttura che accumula tensione su tensione, e che trascina lo spettatore in un vortice di eventi dove non c'è tempo per porsi domande sulla verosimiglianza di certe coincidenze.

Michael Douglas è perfetto in questo ruolo

Chi meglio di Michael Douglas poteva incarnare questo archetipo? L'attore ha fatto di questi ruoli un vero e proprio marchio di fabbrica, interpretando uomini eleganti e di successo che, messi alle strette, rivelano un lato selvaggio e rabbioso.

Douglas eccelle nel rendere credibile questa trasformazione, sfiorando l'eccesso senza mai caderci, una scelta interpretativa perfettamente in linea con la natura sopra le righe della trama.

È un peccato, come sottolineano spesso i critici, che le sue performance più sottili e umane, come quella in "Wonder Boys", raggiungano un pubblico più ristretto rispetto a questi blockbuster ad alta tensione, ma è innegabile che la sua presenza scenica sia il pilastro su cui si regge l'intero film.

Anche le performance di supporto contribuiscono a dare spessore a una trama altrimenti meccanica. Brittany Murphy, in particolare, offre un'interpretazione memorabile nei panni della paziente tormentata, riuscendo a trovare momenti di verità e vulnerabilità in mezzo al caos.

La sua capacità di oscillare tra uno stato catatonico e improvvisi lampi di lucidità, per quanto funzionale alle esigenze della sceneggiatura, è resa credibile dal suo talento. Sean Bean, d'altra parte, è un cattivo impeccabile: glaciale, spietato e ossessionato, incarna perfettamente la minaccia incombente che guida la narrazione.

"Don't Say a Word" è un perfetto esempio di come l'artificio, se ben orchestrato, possa regalare una corsa adrenalinica e avvincente.